Podríamos comenzar por decir “otra película de la guerra civil” y terminar ahí, y no nos habríamos dejado nada. “La voz dormida” de Benito Zambrano es eso, una película de militancia. Y como tal, estudiadamente producida en el momento adecuado, cuando la memoria empieza a flaquear, cuando renacen de forma preocupante posturas extremas, cuando el revisionismo suaviza la historia, o cuando los más oportunos se empeñan en desenterrarla literalmente (con todos mis respetos).
Benito Zambrano, en su corta filmografía (Solas, Habana blues), ha demostrado ser un maestro en el arte de llegar a las emociones del público, y aquí no es menos. Con una propuesta arriesgada, no por innovadora, sino todo lo contrario, por excesivamente manida, filma el recordatorio –quizás necesario–, que cada cierto tiempo alguien se encarga de actualizar.
La guerras nunca acaban en la última batalla
Otra película pues sobre la guerra y sus consecuencias, una temática reiterativa pero bien realizada, con recursos melodramáticos un tanto forzados, pero efectivos, y sobretodo, con un personaje central encantador, que la hace diferente a tantas y tantas réplicas del más de lo mismo. Ojalá no acaben saturando al personal, si no lo han hecho ya. Porque algunos llevamos media vida escuchando la versión de los vencedores, y la otra media escuchando la de los vencidos. O más bien, escuchando al aparato de propaganda de unos y de otros.
Lleno de los clásicos clichés, de “buenos y malos, e inocentes”, en vez de “malos y malos, e inocentes”, basado en hechos de posguerra, que a los que tenemos cierta edad nos suenan ciertamente verídicos, logra lo que parece su propósito: recordar lo que fuimos, lo que somos, y lo que seguiremos siendo, con toda probabilidad.
María León, la actriz revelación y alma de la película
A pesar de su recurrente y unidireccional discurso, en este caso, junto con “Las bicicletas son para el verano” o “Tierra y libertad” (así de memoria), el film de Zambrano, acaba siendo, –con sus pros y sus contras–, uno de los testimonios que más me han convencido/conmovido sobre “la santa cruzada”.
Solo añadir, que éstas, las tan denostadas películas de la contienda civil, sesgadas, repetitivas, partidistas y panfletarias para unos, o necesarias para otros, han sido las que en realidad me han acabado informando en el cine, mejor o peor, de aquellos tristes acontecimientos. Durante la larga vida del general, en mi entorno, –el de los indiferentes políticos–, solo se permitía el silencio y el miedo. Efectivamente, la voz dormida.
Acá pasa lo mismo con esto de “que el público se cansa”, pero creo que es algo necesario (de una voz y de la otra), pero sobre todo de aquellas voces que estuvieron dormidas. Cierto que por ejemplo, en el cine argentino, cuando llego la democracia, las películas de este tipo abundaban, más bien, abundaban estas cosas en todas las artes.Cuando la gente vuelve a tener voz, quiere hablar, es lógico.
En algo estoy de acuerdo con vos, no todo es blanco y negro, y por eso mismo es que a veces parezco como vos decís “una indiferente política”.
Saludos!!!
Sobra política y falta sentido común… o voluntad de tenerlo.
Después de tantos comentarios sobre ella me he animado. Me ha gustado. Totalmente de acuerdo con eso de que Zambrano consigue emocionarte de manera que parezca sencillo.
Cada vez estoy más convencida que quizás si somos cansinos con el tema de la guerra civil pero hay que reconocer que sabemos hacerlas. A mí particularmente me gusta bastante ¡Ay Carmela! le tengo un aprecio especial.
Saludos ;)
Interesante la figura de Carlos Saura (entre otros), hablaban de esto mismo, pero con el valor añadido de hacerlo en plena dictadura. No es el caso de ¡Ay Carmela! que es posterior, aunque también excelente. Saludos Gine.